王玉梅（前）帶領(lǐng)孩子們運用扎染工藝制作裝飾畫

□本報記者蘆瑞瑞

8月12日午后，德城區(qū)東藝美術(shù)畫室一角的染缸里，板藍(lán)根葉子發(fā)酵成的染液泛著黃綠色光澤。王玉梅將一塊打濕的白布浸入其中，拎起時，布面如被春煙籠罩。片刻，氧化作用讓黃綠色悄然轉(zhuǎn)藍(lán)，仿佛藍(lán)天暈染開的顏色。

王玉梅今年51歲，20多年來不斷研習(xí)傳承藍(lán)染技藝，2024年獲評德城區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目（傳統(tǒng)藍(lán)染）代表性傳承人。

藍(lán)染緣：把童年記憶印在畫布上

王玉梅展開一幅扎染裝飾畫，海波紋路泛著青黑光澤。她的指尖劃過布面說：“這抹色彩是靛藍(lán)的極致。”

傳統(tǒng)藍(lán)染有扎染、蠟染、夾纈、灰纈（藍(lán)印花布）四種工藝。王玉梅主攻扎染與灰纈。扎染是通過紗、線、繩等工具對織物進行扎結(jié)后染色，通過不同技法產(chǎn)生獨特花紋。灰纈（藍(lán)印花布）則是以天然植物為染料，通過型糊染工藝在白布上印制藍(lán)色花紋，是中國傳統(tǒng)印染技藝的代表。

她與藍(lán)染的緣分藏在童年記憶里。小時候，看老人染出的布藍(lán)得透亮，心生好奇。2001年，在德城區(qū)經(jīng)營了一家畫材店，閑暇時重拾那份念想。她向人討教古法，用板藍(lán)根葉子做實驗。第一次染出的布曬干后成了灰綠色，她很快發(fā)現(xiàn)問題出在發(fā)酵環(huán)節(jié)——板藍(lán)根葉子需經(jīng)草木灰水發(fā)酵，氧化后才能顯色。

2015年，畫材店搬遷后空間變大，王玉梅辟出一間作為藍(lán)染工作室。最早是給一些藝術(shù)院校做教學(xué)襯布，那批唐松紋藍(lán)布被美術(shù)生用作靜物寫生背景，老師們覺得比工業(yè)布更有質(zhì)感。訂單從這里起步，定制茶席的顧客、邀請開課的學(xué)校，讓藍(lán)染漸漸從愛好變成她的事業(yè)。

布與色：傳統(tǒng)手藝的溫度與奧秘

“染布如同養(yǎng)育孩子，需順應(yīng)天性。”她堅持用純天然面料，亞麻吸色快、真絲染后偏紫、羊毛則需反復(fù)染三遍顏色才能穩(wěn)定。化纖布行不通，正如冷水煮不熟米，唯有天然面料能契合植物染的脾氣。

最磨人的是扎染。她談到，《海上日出》的布面褶皺如浪，是她用麻繩捆了又拆、拆了又捆反復(fù)試出來的。“麻繩勒得松一分，染出的紋就散；緊一分，又會僵。”她記得那天捆扎時，窗外的日頭從東邊移到西邊，麻繩在布上勒出的凹槽里積了細(xì)碎的染液，等解開時，深褐的繩痕與淺藍(lán)的布面交疊，倒真像海浪撞在礁石上的泡沫。單是捆扎就用了一個多小時，染三遍才出層次：第一遍是朦朧的月白泛藍(lán)，第二遍添了云絮般的深紋，第三遍是沉下去的藍(lán)，恰好托出“日出”時那抹漸亮的白邊。

固色的秘訣在細(xì)節(jié)。染液中加草木灰水，既能助力發(fā)酵，又能讓顏色更持久。

變與不變：讓藍(lán)染有更多可能

工作室墻上，一幅仙鶴紋樣的藍(lán)染作品格外醒目。

“那是兒子畫的傳統(tǒng)圖案。”王玉梅介紹，兒子田偉侖熟練掌握電腦繪畫，他借鑒中國傳統(tǒng)圖案和民間繪畫藝術(shù)，設(shè)計出既傳統(tǒng)又有現(xiàn)代感的圖案紋樣，母子倆經(jīng)常分工協(xié)作。丈夫是位畫家，雖不直接參與，卻總能在選品時給出建議。

獲評非遺傳承人后，王玉梅的藍(lán)染課堂從工作室延伸到社區(qū)活動室。她給前來參加活動的小學(xué)生準(zhǔn)備小方巾、玻璃球和皮筋，孩子們親手實踐，云朵、鮮花等圖案在布上慢慢顯形，晾干后做成發(fā)帶、胸針、小動物等；給中學(xué)生講藍(lán)印花布工藝時，帶大家刻制簡易花版，印出的藍(lán)布被裁成筆記本封面，頁腳還留著染液氧化時的漸變藍(lán)邊。有一次在社區(qū)舉辦作品展，孩子們用藍(lán)染布做的漢服袖擺、團扇面、筆袋排成一排，深藍(lán)淺藍(lán)的紋樣里，藏著他們對傳統(tǒng)的全新解讀。

藍(lán)染的生命力藏在變與不變里：植物染的本真不變，與時代對話的方式在變。畫材店的老顧客常來“跨界”：畫家定制染布做畫布，書法家想在藍(lán)布上題字。王玉梅高興的是，這抹從童年記憶里走來的藍(lán)，通過創(chuàng)新，終究印在了更多人的生活畫布上，不失本真，卻又帶著時代的鮮活。